赵佩蓉 /文

最近读了叶广芩的一些小说。在《采桑子》中，通过一座座亭台楼阁，了解了一群满族子弟的身世飘零。在《状元媒》中，通过皇室后裔与平民女子的婚姻始末，看到没落贵族家庭的辛酸。在《去年天气旧亭台》中，感悟胡同深处的人情世态。叶广芩的小说，用北京话讲述老北京风物、人事更迭，折射出特有的地域特色和文化体验。京韵京腔，够味儿。

叶广芩的小说，大多讲述满族旗人后裔与老北京之间的精神联系，具有浓郁的城市文化意味。京剧，在小说中占据重要地位。小说中的人物爱听京剧会唱京剧，吹拉弹唱都堪称专业。《谁翻乐府凄凉曲》中，金家养有私人戏班，可供随时欣赏。大格格金舜锦受父母宠爱，清高自傲，除了戏曲，眼里不容他物。大格格生日那天，父亲率领家人办了一台京剧专场来庆生，规模、唱腔、做派，无不令专业戏班汗颜。后来的北平名媛义演中，大格格一折《春秋亭》引得一座皆惊，街上“比肩继踵，欲睹大格格风采”。在叶广芩的小说中，京剧不光是一种娱乐形式，也是从官方到民间对传统文化的尊重和传承。她吸收了京剧的很多情节，借鉴京剧的叙事结构，淋漓尽致地为京味小说添上精彩一笔。

叶广芩的小说中，刻画了闺秀遗风、帝胄风范。帝位已废，旗人子弟世代为官的荣耀不再，但是与众不同的贵族心态已经根深蒂固。他们举止有风度，精神上保持高雅。哪怕贫困，闲了的时候，他们总是端一碗“高末儿”，坐在院里跟他们的“大白”“花脸”“黄毛”聊天。七舅爷牧斋，听下午戏出来，见时间还早就赶到朝阳门外看日落。他们撑着居高临下的优越感，生活上尽量有“范”。《状元媒》中，“我”的母亲婚前依靠“补花”的手工活来养家。出嫁后，她变成学者的太太，得时刻保持清醒和做派。作者以独特的视角，从生活小事着手，表现了与时代关联与地域关联的生活情景，体现社会百态。

语言是小说中最基本的元素，是小说得以实现的重要手段，也是小说的骨肉血脉。作家在小说中表现出来的独特风格，要借助语言去落实。叶广芩的小说，延续了满人入关后的官话，以及满族汉化后的口语，散发出俗白、凝练的审美特色。“大格格着青衫，拂水袖，款款上台，容华舒展，清丽无限。未曾张嘴将那些群魔乱舞的爷全比下去了。”带头喝彩叫好的是厨子老王，老王在家耳濡目染，一个山东人竟对京戏爱得不行。书中写道：他粗声大嗓，山东人的豁然豪放，都汇集在一声“好”上。短促而有力，点在拍节上，与唱腔浑然一体。哪怕身边有王公显贵总理大臣，他照喊他的，不脸红，不畏惧。读到这一处，真是拍案叫好。既细致描写大格格唱青衣的服饰神态，简洁无赘语，予人想象的空间，又深入刻画厨子老王的神态、声响。视觉和听觉交织在一起，正面描写与侧面烘托相结合，将读者引入特定的情境中，如同品尝老北京的茯苓膏，清雅有余韵。

类似的文字俯拾皆是。“甭管演什么戏，父亲出台，爱用唢呐大开门”，以壮阔场面，大布雄威。“台侧一通小锣，急促的碎声中，不知怎的跑出了老五”。老五“上边穿着短黄蟒，下边两条腿却光着，白丝袜上蹬着三接头皮鞋。”真是忍俊不禁。家里演戏的场景，既是可听的，又是可视的，在不疾不徐的诙谐笔调下，顺畅成京韵京腔。

是怎样的积淀让叶广芩在小说中，不做作，不拿捏，从容舒展地表达京韵京腔呢？

1948年，叶广芩出生在老北京东四十条边上的深邃胡同。她的家族是曾经的清朝贵族，祖姓叶赫那拉。这个姓氏，因慈禧太后而广为人知。家庭背景对她的创作产生深远的影响。她从小穿行在老北京的街巷、四合院、胡同，长期浸染在古建筑、戏曲、古玩中。《文心雕龙》里说“操千曲而晓声，观千剑而识器”，厚积而薄发，写作时自然能得心应手。辛亥革命后，世家衰落。叶广芩先后经历过赤贫、离京、插队。对老北京的风物、人事，有所感，有所念，有所悟，48岁开始，她直面家族在时代变迁中的磨难与困顿。以家族故事为基础，讲述发生在“我们家”的鲜为人知的故事。从这点上说，叶广芩小说中的京韵京腔，是带着个人化印记的。

叶广芩的京韵京腔，得益于深厚的古典美。她饱读诗书，诗词歌赋信手拈来，拓展了小说的美学境界。“谁翻乐府凄凉曲，风也萧萧，雨也萧萧，瘦尽灯花又一宵”，小说的篇名连缀起来，就是纳兰的半阕词。古典诗词的融入，加深了小说的文化底蕴，增强了小说的文化价值。同时，叶广岑从心底惦念传统的节俗典礼，对中秋节要买兔儿爷、春节的红烧鱼和醋焖肉等饮食生活、节庆仪式有着深刻记忆，体现出小说的独特韵味和文化内涵，既是对老北京传统文化流失的忧虑，也是对老北京传统文化的重新激发。