本报通讯员王 敬/文 吴晓红/摄

年关将至，在玉环市坎门街道解放路30多平方米的“许家鱼灯工作室”里，手艺人许振又开始忙碌起来。这些天，他接连赶制春节期间用于民俗表演的鳌龙鱼灯。

坎门鳌龙鱼灯舞，与当地渔区民俗文化至少有一两百年的历史渊源。清光绪六年（1880）编纂的《玉环厅志》中有这样的描述：“制禽兽鳞鱼花灯入人家串演戏阵，笙歌达旦，环观如堵。”可见，“禽兽鳞鱼花灯”串演在当时已成规模并具影响力。

许振是掌握鳌龙鱼灯编扎技艺的许家第三代匠人。守艺30余年，鳌龙鱼灯始终是陪伴他最温暖的记忆，也改变了他的一生。

“非遗”手艺，一脉相承

1960年出生的许振，扎制鳌龙鱼灯已有30余年。走进他的“许家鱼灯工作室”，最先映入眼帘是一块大大的牌匾和一墙的鱼形彩灯，有“鲳鱼”“黄鱼”“墨鱼”“红头鱼”……令人仿佛置身于海底世界。

说起鳌龙鱼灯，许振眼中总是闪着光：“每个坎门人，肯定都听说过鳌龙鱼灯的故事。但是在我小时候，满街鱼灯的盛景就已经很难再现了。”

年幼时，逢年过节，凡是有鳌龙鱼灯的表演，许振总是骑在爸爸的肩头，目不转睛地盯着鳌龙鱼灯看。当这些五颜六色的鱼灯在人群中来回穿梭，他便兴奋不已。

“小时候只觉得鳌龙鱼灯好看、好玩，看到鱼灯舞动起来，就像真的鱼儿在身边游来游去，真是太有趣了。”许振说道。

许振的爷爷是编扎鳌龙鱼灯的一把好手。那时候，年纪尚小的许振不仅爱看鳌龙鱼灯舞，还对鳌龙鱼灯制作工艺耳濡目染，七八岁开始就给爷爷打下手。

“当时物资很紧张，舍不得用昂贵的棉线来固定竹篾，爷爷就想办法，把便宜的宣纸搓成一根根纸线代替棉线，一大张宣纸才1分钱左右。”许振回忆道。那时他每天放学后，就会搬一张小凳子坐在家门口帮忙搓纸，偶尔也会帮着给鱼灯涂上底色。

“鳌龙鱼灯没有设计图纸，是靠匠人们的记忆一代代传承下来。”许振说，一套鳌龙鱼灯由2条“鳌龙”和18只海洋生物组成，其中，“鳌龙”“黄鱼”“小龙鱼”“河豚”“山头鱼”这5种鱼灯的外形和色彩是固定的，其他鱼灯由匠人自己设计。匠人们在制作鳌龙鱼灯时，有些手艺的精髓是不外传的，这也给鳌龙鱼灯蒙上了一层神秘的面纱。

“鳌龙”是所有鱼灯中最重要的角色。“它是匠人靠想象力勾勒出来的一种瑞兽形象，画法和色彩表现夸张，长着龙的头、狮子的眉毛、老虎的嘴巴，外形像鱼，它也是鳌龙鱼灯的非遗精髓所在。”许振说道。

一盏鱼灯，百道工艺

上世纪90年代，许振的父亲许为玉挑起了制作鳌龙鱼灯的大梁，成为传承鳌龙鱼灯编扎技艺的第二代匠人。这时候，30多岁的许振才跟着父亲学习编扎第一盏鱼灯。

黄鱼灯的编扎比较简单，许振就是从这种鱼灯开始练习，模仿父亲的作品制作。

编制“黄鱼”，要先将4条竹篾围成4个圈，用棉线绑扎，作为鱼灯的主筋固定好，圈的直径和间距决定了“鱼”的个头和肥瘦。确定主筋后，接着在尾部竖两条竹篾，铺设鱼身两侧的中心筋，然后上下对称地编扎6条副筋，一盏黄鱼灯的轮廓需要用22条竹篾编扎而成。

编扎过程中，最难控制的细节是竹篾弯曲的弧度。“竹节很硬，我们要用蜡烛把它烤弯，才能拗出想要的弧度，让整条‘鱼’的走线更加流畅。”许振说，为了让鱼灯看起来美观精致，编扎时要讲究中心轴对称，鱼头中心轴上的竹篾必须和鱼尾中心轴上的竹篾连成一条直线。

说到竹篾的采购，许家三代匠人都是亲力亲为，一定要挑选直而老的毛竹，再用刀将其剖成一根根竹丝。竹刺棘手，长年累月，许振的右手虎口处留下了剖竹篾时被扎破的伤疤。此外，用来粘棉线的糨糊也是自家熬制的。

鱼灯的骨架扎好后，下一道工序便是裱糊。整条“鱼”要糊上36片大小不一的白棉布，贴好后再上浆。鱼灯裱糊时也要讲究技巧，灯身不能皱，要挺括，过松过紧都不行；甚至每两块布的接头，不能超过一根竹篾的宽度，这样透过灯光，整盏鱼灯就像用一张完整的布糊成的。

许振介绍，之所以用白棉布裱糊，一方面是因为棉布上浆后会收紧，紧紧勒住骨架，这样的鱼灯看起来棱角分明；另一方面是因为棉布便于画画，呈现色彩更加鲜艳。

话音刚落，许振便握起一支笔给“小龙鱼”上色。只见他先用铅笔在棉布上确定鱼眼、鱼鳃、鱼尾、鱼鳍的位置，然后再涂上黄、蓝、红等多种颜色，一条张着大嘴、色彩艳丽的“小龙鱼”便活灵活现地成型了。

最后一道工序是涂清漆，使鱼灯能够防水、防晒。一套传统鳌龙鱼灯制作流程，从选料、剖竹、编扎、裱糊，到上浆、上色、装灯……需上百道工序。许振说，制作一盏普通的鱼灯，一般需要3天时间，而完成全套20件的鳌龙鱼灯舞道具，大约需要45天时间，其中编制一条“鳌龙”就需要两周时间，重量有9公斤左右。

创新不断，传承不止

2017年，57岁的许振从80岁的父亲手中正式接过编扎鳌龙鱼灯的接力棒，成为许家第三代传承人。

那一年，许振印象深刻。在政府的呼吁和推动下，鳌龙鱼灯舞这一非物质文化遗产的内在价值被不断挖掘，影响力不断拓展。虽然传统的鳌龙鱼灯被大多数人喜爱，但也受到一部分人的质疑。

“老许，你们家鳌龙鱼灯做了这么多年，还是那几个造型。”“你做的鱼灯我们都见过，就没有点新花样吗？”每当听到这些议论，许振都会一宿宿地难以安眠。

传统的鳌龙鱼灯怎么创新？一开始，许振每天去逛海鲜市场，试图从生活中寻找创作灵感，但坚持一周后，他发现市面上的鱼虾种类几乎都在他的作品中呈现过。之后，他又特地翻阅了《东海鱼类图册》，但依旧毫无收获。

“大家想看的一定是少见的鱼虾，甚至是本地没有的。”抱着这个想法，许振曾窝在省图书馆里一整天，反复查阅，终于有了主意。“东海鱼类颜色比较暗沉，热带鱼色彩鲜艳非常适合创作，那天我从图书馆找了十几本有关热带观赏鱼的图书，一页一页翻过去，一看到有合适的，就马上用手机拍下来。”说起当时的心情，许振至今还有些兴奋，感觉自己“挖到了宝”。

回家后，许振立马用鳌龙鱼灯的制作方法，以热带鱼为模板开始创作。那一年春节，“金龙鱼”“斑马鱼”“彩裙鱼”……一条条色彩斑斓的热带鱼首次“游”到玉环，成为鳌龙鱼灯表演中的新成员，惊艳全场。

之后，许振还对鱼灯的绘画手法和制作材料进行了改良，从仅限于大红大绿的传统鱼灯，拓展到形象逼真的仿真鱼灯。他用LED代替蜡烛，让鱼灯形象更加鲜活生动，实用性更强。

如今，鲳鱼灯、红虾灯、鲤鱼灯等经过改良的鱼灯，从许家的工作室里已“游”出百余种。每一盏鱼灯的外形特征，许振都如数家珍。在他看来，不断丰富的是鱼灯的种类，不变的是热爱自然的那一份初心。“渔业是坎门渔民的经济支柱，鳌龙鱼灯就是渔文化的结晶，这一份文化传承我们要延续下去。”他说。

作为鳌龙鱼灯编扎技艺的传人，这些年，许振制作的鳌龙鱼灯频频在大型活动中亮相，2010年他与父亲制作的鳌龙鱼灯，在北京举行的首届中国农民艺术节上荣获精粹奖。每年元宵、中秋等传统节日，有些单位也会邀请许振制作鳌龙鱼灯。鳌龙鱼灯还曾作为伴手礼赠送给台湾游客。2019年，许振接到了来自阿联酋的订单，首次将鳌龙鱼灯销往国外，当地人很喜爱这份来自中国的“非遗文化”。

但许振还是会感慨，因为现在愿意做鱼灯的人越来越少。他曾举办过几次培训班，可最终留下来的人没几个。最近几年，许振受邀成为当地林森火小学的特聘老师，将鳌龙鱼灯编扎技艺整理成简单易学的制作方案带进课堂。

“编扎鳌龙鱼灯，既是在传承传统文化，也是在表达对美好生活的祝福，希望能有更多的年轻人喜欢鳌龙鱼灯制作。”许振说道。

手 记

花甲之年的许振说，他最想做的事就是收徒弟。“只要有人来学，我一定毫无保留地教。”现在他终于懂得，那年80岁老父亲说出“如果没有人接班，我宁愿干到死”这句话的良苦用心。

时光荏苒，城市发展日新月异，越来越多曾经熟悉的街巷被新的场景替代。越是如此，在我们的记忆深处，或许是一盏鳌龙鱼灯，又或许是一曲玉环鼓词，总有一幕可能会触碰到内心最柔软的地方——那是对家乡深深的眷念。幸好，总会有那么一些人，坚守传统技艺，守护我们共有的城市记忆。

匠心坚守令人钦佩，守正创新更值得鼓励。城市发展既要算经济账，也要处理好传统与现代、继承与发展的关系。希望城市记忆不只在记忆中，更在生活里。