本报记者包建永

“他是埋在泥土里的钻石，还没有到完全发光的时候。”8月28日，中国艺术研究院博士生导师、中国国家画院院委姜宝林如此评价道，“他的画是跨越时代的，意境非常好。如画山，像海浪一样，虚无缥缈，神秘而飘逸。”

前几日，得知他生病，年已八旬的姜宝林专程从北京赶到台州看望他，鼓励他安心养病。

姜宝林如此看重的人是谁？他叫南庐（黄伟雄），一名台州本地画家。

一鸣惊人

南庐生于1959年，自小爱画，自学成才。成年后，逮着机会便寻访名师，到处学艺。

1998年，姜宝林和吴山明来黄岩采风。机缘巧合，南庐接待了他们。在交流中，南庐发现，姜宝林的艺术观点既传统又现代，画风大开大合，奇幻变化，境界沉雄，令人眼界大开。

两人相谈甚欢。南庐遂入姜宝林门下。

姜宝林对他日后绘画风格的变化，影响巨大。“作画要变，要越变越新。”“笔墨越传统越好，思想越现代越好。”姜宝林这些话，他一直铭记于心。

进入新世纪，南庐画功大进，但仍以传统山水为主，没有完全跳出前人窠臼。

路漫漫其修远兮，南庐上下而求索。他北上昆仑之墟，南下彩云之南，千山万水，眼收胸藏，雁荡、天台，咫尺胜境，更是百看不厌，多次往返。他从《山海经》里找灵感，从上古神话传说里找意象，从古汉语里找意境，浸淫日久，一个亦幻亦仙的世界，逐渐在他心中形成，从笔下泄出。

二十一世纪的第二个十年，他的画风大变，上古神兽，《山海经》里的各色人、神、兽、半人半兽，六朝古砖拓片里的中古风物，无不融入他的仙幻世界里。这是蜕变的十年，他的画，愈画愈高古，仙气飘飘，奇趣可爱；他的文字，愈写愈似古书里走出来的，与《诗经》《楚辞》等一般面目。观他的画，不知不觉便会坠入他创造的幻境之中。

这个时期的南庐作品，独辟蹊径，独树一帜，个性鲜明，风格统一，一画展开，境界全出。

2020年7月1日，“境错——南庐作品展”在苏州彬龙美术馆开展。短短数日，南庐作品的新境界，让人耳目一新，观众反响强烈。当月10日，“南庐作品品鉴会”隆重举行。

2021年1月5日，“熔古铸今——南庐书画与清源斋典藏古砖拓印作品联展”在深圳图书馆开幕。因为作品广受读者好评，展览延期至2月28日。

不鸣则已，一鸣惊人。南庐作品经过这几次展览，其艺术的独创性和深刻性迅速引起关注，得到同行广泛认可，知音者视之为艺术奇葩、收藏珍品。

好评如潮

南庐的作品因原创度高，与其他画家作品不雷同，没有可比性，导致有些人理解不了。姜宝林曾向中国国家画院推荐南庐作品去展览，最终没有通过。

但姜宝林相信，是金子总会发光的。他毫不吝惜赞美之词，多次在公开场合逢人说项。“他（南庐）的小品画很有味道，既有传统元素，又有现代元素。”这是2014年的评语。“他就是画这种，神秘的，带着故事性的，有文化背景的内容。他已然形成自己的面貌了。”这是2017年评语。作为老师，看到徒弟“已然形成自己的面貌”，该是多么欣喜与自豪。

在数次作品集中展览后，南庐的庐山面目，才为人知，好评如潮而来。

著名昆曲大师林继凡用“惊奇古怪”来概述南庐的作品特征，评其为形象奇特，精神饱满，给人美的享受。吴门知名书画家章致中发现，南庐画中简单的物象蕴含无限的联想，独具韵味。上海师范大学美术学院教授邵琦也读出了“南庐在有限的空间中营造出了无限的意味”。原颜文樑纪念馆（苏州油画院）馆长葛杨则从中感受到了“化石”的文化气息，指出这些作品可反映过去，可直指未来。原苏州国画院院长周矩敏指出，南庐作品完美地融合了当代和传统，跨越几千年的文化间隔，以一种全新的面貌展现出来……

香港国际卫视《白汀访问录》栏目学术主持、著名策展人杨晓明（白汀），知名策展人孔晓冰等，都折服于南庐作品构造的艺术境界，为其走向大众，积极牵线搭桥。

目前，南庐正与深圳方面密切合作，筹划南庐美术馆和画展等事宜。姜宝林希望，接下来他能亲自主持南庐的作品展。