台传媒记者元 萌/文 杨 辉/摄

吴自牧在《梦粱录》中有云，“焚香点茶，挂画插花，四般闲事，不适累家”。作为古代文人雅士的“生活四艺”之一，插花这门艺术，在现代人看来，也似乎不算陌生。

插花，自然离不开花器。这件明龙泉窑青釉露胎方形瓷花插，1996年7月底在温岭潘郎陶家埠西山村出土，现藏于温岭市博物馆。曾经的它，是文人案头赏玩的清供之物，诉说着幽栖闲居时的赏心乐事。透过方寸之间的造物，仿佛一秒进入明代文人的生活起居。

一

在龙泉窑青釉瓷器中，这件花插是相当特别的存在。

露胎釉工艺所形成的“撞色”，成就了这件瓷器的独特之处。与一般的青瓷不同，花插四周镂空的图案没有施釉，而是直接露出了胎体。由于胎体中含有一定比例的紫金土，烧成后呈现出明显的火石红。

瓷器不施釉或挂釉不到底的部分烧制后便会露出胎骨，露出面积较大，称为“露胎”，露出面积较小，则称为“缩釉”。

露胎釉工艺，从元代开始流行。在学界普遍认可的说法中，露胎起初是叠烧时无意间形成的，而后才成为一种装饰。窑工将器物的内底中心和底足部分都除去釉，露出胎体，并用垫饼支撑，一个叠一个装窑烧成，这样的垫烧方式大大提高了青瓷的产量，不足之处就是会导致器物局部未上釉的情况出现。

未上釉部分，烧成后呈朱红色，与器物表面温润的青釉对比强烈，相映生辉。长期以来，龙泉青瓷以纯净的青釉为佳品，釉面出现缩釉露胎或铁点的瓷器均被视为瑕疵品。当年龙泉窑的窑工，无心插柳柳成荫，反而让这些“瑕疵”成了别具匠心的装饰。

细细端详这件花插，整器由器身和底座组成，通体相接，连座制式，高20.5厘米、口径8.5厘米、底径8.5厘米。其身外壁斜直，自上至下分三层。上层与底层镂空装饰缠枝花卉；中部以模印、刻划、镂雕等手法刻画荷花、莲叶、鹭鸶、水波纹饰，寓意“一路连科”；底座平沿外突，刻划回纹一周，下承八朵垂云纹，向外鼓起，与底足相接。

这件花插整体呈方形，这又是一个特别之处。瓷器行业中，素有“一方顶十圆”的说法，这是从制作工艺难度上来说的。因为像常见的瓷碗、瓷杯、瓷盘、瓷罐等圆形瓷器，主要可以通过陶车拉坯来实现。而方形瓷器的制作过程相对繁琐，得一块一块做好之后拼接起来。

二

古时文人折花入器，有了花的装点，花插才仿佛有了灵魂。

汪曾祺曾在散文中写到一幅古画，画中的老者手捧一只花瓶，瓶里插着梅花，正要放到几案上，画中还题有一句“山家除夕无他事，插了梅花便过年”。这幅古画便是典型的“清供图”。

“清供”又称“清玩”，由佛前供花发展而来，最早为香花蔬果，后来发展为包括金石、书画、古器、盆景在内，一切可供案头赏玩的文雅物品。这件龙泉窑瓷花插，应视为文人案前的清供花插。

生活在那个年代的文人雅士，延续宋代岁朝清供的传统，尤其热衷于退隐造园、宴饮享乐、清供赏器之雅趣。从一花、一叶、一瓶之中，他们找到了自己的精神世界。

插花，也成了一件正经事。明代文人无论是对于花材还是花器的选择，都很讲究。明代金润《瓶花谱》单列“品瓶”一节，认为花器“儒雅尚清素，故磁者为佳，择其模范古拙者方可用”。张谦德《瓶花谱》中，“贵磁铜，贱金银，尚清雅也”，可见当时瓷器成了花器的首选。

文人插花，也追求与所处环境的和谐。他们追求素朴、雅致、自然之意境，除了花与花器，天然几案、藤床、笔砚等均是不可或缺的物件。

明代文人尚雅，在袁宏道的《瓶史·清赏》中也可见一斑。“茗赏者上也，谈赏者次也，酒赏者下也”，在他眼中品茶赏花最为风雅，而赏花时饮酒是一种忌讳。他也在书中写道，插花品赏是自己的兴趣所在，应当由爱花之人亲自完成，“取花如友”，便是如此。

三

这件花插，为何会流转到温岭，如今具体细节已无法考证，但可以确定它是一件产自明代龙泉窑的文物。

明初，龙泉窑和景德镇窑并驾齐驱，是当时全国制瓷业的两大中心，其中龙泉官窑归处州府管辖。据《明会典》记载，“洪武二十六年（1393）定，凡烧造供用器皿等物，须要定夺制样，计算人工物料，如果数多，起取人匠赴京，置窑兴工，或数少，行移饶、处等府烧造”。

明正统七年（1442），浙江爆发叶宗留、邓茂七领导的农民起义。龙泉窑毗邻农民起义军的控制区域，于正统十三年（1448）遭农民起义军攻破，损失惨重。窑场遭到焚毁，当地窑工为躲避战火，逃往未受战乱影响的江西景德镇，也将龙泉窑的生产工艺带到了景德镇窑。此后，龙泉窑渐渐走向沉寂。

《龙泉县志》中，对龙泉窑瓷器虽有“化治以后，质粗色恶”的记载，但当时龙泉窑瓷器的外销需求依旧旺盛。

学者沈岳明在《从“龙泉天下”到“天下龙泉”》一文中指出，元代中晚期到明代早期的龙泉窑，在中国外销瓷中已经形成了“龙泉天下”的总体流布格局。他认为，“从伊斯兰地区对龙泉瓷器的模仿、14至15世纪东南亚地区仿龙泉的窑场和产品、17世纪日本有田瓷器对龙泉窑的模仿等现象来看，当时形成了‘天下龙泉’的大势，龙泉窑在世界范围内产生了极大影响”。

明代由于实行海禁政策，龙泉窑瓷器的生产和销售受到了很大影响。除了少量的朝贡贸易，不允许中外商人随便进行贸易。从窑址调查的情况看，明代只有130处左右窑场还在继续生产，特别是明中期以后，核心生产区也从龙泉大窑转移到了庆元竹口一带。

因此，当时龙泉窑也从产品输出转向了技术输出。以东南亚一带的越南、泰国为例，除了龙泉青瓷外，当地还出土了相当数量的仿烧龙泉青瓷，其产品从造型到装烧工艺，甚至包括细节处理，都与龙泉青瓷别无二致。

2006年9月至2007年1月，在龙泉大窑枫洞岩遗址的考古发掘中，出土了一批明代青瓷精品，颠覆了此前学界“龙泉窑到明代已经衰落”的观点。如今，岁月不改其华的龙泉青瓷，向后人讲述着它优雅的“前世”。

（参考文献：《从“龙泉天下”到“天下龙泉”》/沈岳明、《传统龙泉青瓷露胎装饰研究》/周莉、《中国插花简史》/孙可 李响）