范伟锋

在日本，梦枕貘可谓家喻户晓，被誉为“日本魔幻小说超级霸主”，素有“造梦人”之称。

读梦枕貘的《阴阳师》，我马上会联想到蒲松龄的《聊斋志异》。两者均把读者带入到人鬼神共处世界。在这别样世界里，“鬼狐有性格，笑骂成文章”。我想，梦枕貘也定然看过《聊斋志异》。他在《阴阳师》写作结构上，采用“卷”的形式。然后，在卷里分若干个类似于章节的小故事，每个故事有完整剧情，故事间各不关联。

所不同的是，《阴阳师》自始至终只有安倍晴明这一主角，与之贯穿始终的是其朋友源博雅。其他都是众多不同的求助者、被解救者和被识破者。

用大量的对话营造艺术空间和故事情节，这一叙述手法在《阴阳师》里尤为明显。每个故事开头基本是晴明与博雅梦呓般的对话；之后，在晴明追问下，求助者回忆自述；接着，晴明与鬼妖现形者互弈问答；最后，博雅问疑，晴明或直或曲地回应。就这样，言语间，破解了一切真相，挫败了种种对峙，维护了各界和平。这晴明与博雅，跟狄仁杰与元芳、包拯与展昭的角色搭配极为相似。无非把“元芳，你怎么看”换成了更多的——“要不要一起去确认一下？博雅”“唔，嗯，那走吧！”

《阴阳师》，通篇唐风阵阵。不管是描写到的建筑、器物、服装还是乐曲、诗歌、佛语，甚至杨玉环，都充盈着浓郁的中国古风，让人有一种亲切感。中日一衣带水，同属东亚文化圈。唐朝时期，中日两国交流频繁，日本受汉唐文化影响深刻。作者梦枕貘本身就非常喜欢中国文化，爱看中国书籍，从小即被《西游记》迷倒，还经常到中国感受宗教文化和山川奇景。

但梦枕貘毕竟是日本人，书中体现的文化元素除了中国唐风，也有浓浓的日本味。两种文化交融，有点难分彼此。樱花、菊花、清酒、蝉鸣，月光、雨点、花丛、笛声，色调、声音的变化，衬托出静谧伤感的唯美画面，更体现了阴阳师的禅意人生。

梦枕貘还故设悬疑，通过晴明之口说出一些富有哲理的话，如“我们在如此宽广辽阔的大地，一直在为寻找而不断地漂泊着，从天涯到海角”“所有一切的你，存在于此都是对”“世间一切事物，连同人的念想本质上都是空”，等等。这些都渗透着作者对宇宙、人生、宗教的感悟，教人自悟，发人深思。

大凡作家都有颗悲天悯地之心，即使笔下之人之物曾邪恶，却总给其向善的奢望机会。梦枕貘也不例外。他将鬼魅世界中的蛇、蜈蚣、犬、牛等诸怪，刻画得如此令人生怜。它们对生的渴求、情的痴恋，一如人间，甚至有过之。尽管有的最后灰飞烟灭，但那种爱过人和被人爱过的知否知否，凄然四周。读后，有一种倩女幽魂之感。

梦枕貘认为世界上最短的咒就是名。所谓咒就是束缚。当我们看穿红尘，挣开束缚，哪怕追逐画皮一样的月色寂寞，也是一只勇敢的飞蛾。

星晴明月照山野，风博雅弦望君乐。在樱花纷飞、灯火阑珊里，仿佛听见拿着符的安倍晴明在说：“博雅，你我缘分始于笛声，今日也让我用笛声送你踏上归程。”

来来往往的阴阳两界，何曾隔断过爱？正如白天与黑夜总是那么相通。